Este ano, a Feira de Natal de Lisboa, que se realizará na FIL (ao Parque das Nações) entre 06 e 14 de Dezembro, vai contar com a presença de um stand Ana Calheiros. Aí, a um preço muito agradável, as nossas clientes poderão encontrar as nossas mais recentes colecções e adquirir um original presente de NatalAs jóias Ana Calheiros, este ano, estão mais originais do que nunca. Convidamo-la, assim, a vir visitar-nos à Natalis!
Quem é que não ouviu ainda falar da marca TOUS, a companhia catalã que se tornou mundialmente célebre com o famoso ursinho que, dos colares depressa passou para as malas e para os lenços e que hoje está um pouco por todo o lado, multiplicando-se constantemente o número de lojas e o público que colecciona as suas peças. Trata-se, de facto, de um dos maiores exemplos de sucesso da moderna indústria espanhola e do célebre design catalão.
Estivemos recentemente na última edição da Iberjoya, em Madrid, sendo de destacar não apenas o contínuo crescimento desta feira internacional de joalharia, mas também o aumento considerável da presença portuguesa, quer ao nível de expositores quer de público em geral. Vimos, de facto, diversas empresas nacionais e, pelo que pudemos constatar, com uma apreciável aceitação junto dos profissionais espanhóis.
Como se pode ver em anteriores posts, admiramos muito a figura e obra de Mestre Goudji, razão pela qual temos um entusiasmo especial em divulgar a sua obra junto do público português que ainda não o conhece. Não havendo, infelizmente, no nosso País grandes hipóteses de realização de uma grande exposição da sua obra, temos de nos contentar em ler os livros que vão aparecendo sobre a matéria.
O mundo da joalharia, que tem despertado o fascínio de muita gente, não existiria sem a criatividade e o trabalho árduo dos joalheiros. De facto, embora esta afirmação seja óbvia e, portanto, aparentemente desnecessária, a verdade é que a maior parte dos apreciadores de jóias esquece-se muitas vezes do trabaho que está na base da peça que têm na sua mão. Por isso, decidimos, aqui neste blog, iniciar esta nova secção dedicada aos grandes ourives e joalheiros. Obviamente que, havendo milhares de pessoas que, em todo o mundo, podem cair sob essa designação, a escolha feita tem muito do nosso gosto pessoal e da vontade de vos mostrarmos alguns artistas que consideramos de primeiro plano.
A obra originalíssima de Carlos Pascoal é uma homenagem a todas as culturas e raças do planeta, sendo que cada uma das suas peças tem um significado muito particular, razão que o leva a apelar para que as mulheres usem as suas jóias não como meros objectos decorativos, mas como verdadeiros talimãs. A inspiração vai buscá-la a culturas antiquíssimas, a locais remotos, tanto no Oriente como nas Américas, por entre citas, caldeus, chineses, indianos e brasileiros. Os materiais são os clássicos: ouro, prata, madeiras nobres.
Um motivo que tem sido tradicionalmente muito utilizado na joalharia é o dos animais, sobretudo animais exóticos. Este tema deu-nos, com efeito, algumas das mais belas peças da ourivesaria, pela mão de criadores tão famosos como Cartier, Tiffany ou Fabergé . 
Com este texto damos início a uma série de posts sobre os grandes mestres da ourivesaria, em Portugal e no mundo. A escolha que fazemos das figuras que consideramos mais relevantes tem, certamente, muito de pessoal e não pode deixar de traduzir um pouco do nosso próprio gosto. Contudo, para iniciar esta série escolhemos um homem que dificilmente deixará de colher o consenso de todos os que nos lêem, tal é a grandeza da sua obra e o reconhecimento internacional que a mesma tem recebido: Mestre Goudji.
belas da actualidade, sentem-se facilmente as influências que recebeu dos grandes artistas da antiguidade clássica, sendo de destacar a produção dos Citas, um povo nómada e guerreiro, que habitou, há muitos séculos, territórios vizinhos da sua Geórgia natal e que trabalhava o ouro como ninguém. Igualmente a influência da Mesopotâmia e da arte sacra medieval são evidentes.
Sobre estes ovos ricamente decorados em ouro, esmalte e pedras preciosas já muitas obras se publicaram. Normalmente, livros que se esgotam rapidamente e que nem sempre são reeditados. Por isso é tão importante o aparecimento de uma nova obra dedicada ao tema, desta feita Fabergé's Eggs. The extraordinary story of the masterpieces that outlived an Empire, de Toby Faber (Macmillan, 2008). Esta obra descreve a forma como nasceu e cresceu a casa do joalheiro Carl Fabergé, em São Petersburgo, mas vai também até à tristemente célebre Revolução de Outubro, à pilhagem dos palácios imperiais e à febre dos coleccionistas actuais, não só a família Forbes, mas também a dos novíssimos milionários russos que, a pouco e pouco, vão fazendo regressar os ovos ao país que os viu nascer.
Este Museu é conhecido por ter uma das mais importantes colecções de jóias da actualidade. Uma colecção que abrange peças de 800 AC até à actualidade. Contudo, é também uma colecção em permanente actualização e que tem sido consideravelmente enriquecida nos últimos anos, com a aquisição de importantes jóias e com a doação de colecções inteiras de generosos messenas. Tudo isso se encontra agora patente ao público na nova galeria de joalharia de William e Judith Bollinger. 
Embora não seja propriamente uma novidade (foi publicado em 2006), queríamos chamar a atenção para uma pequena obra intitulada Jewels. A Secret History, de Victoria Finlay (Random House). Trata-se de um livro cheio de curiosidades, estruturado em capítulos dedicados a cada uma das principais gemas. Não se procure aqui, no entanto, informação muito fidedigna ou de natureza técnica. Antes pelo contrário, aqui encontramos histórias sobre jóias, pequenos acontecimentos, curiosidades sobre as principais pedras (o Cullinam, o Grande Mogul ou o Hope). Aspectos que nos entretêm e nos cultivam ao mesmo tempo, que nos dão pormenores sobre este mundo fascinante que a todas as mulheres interessa.
Esta peça extrordinária, feita em ouro, diamantes, pérolas e rubis é um excelente exemplo de arte renascentista do séc. XVI, podendo ser apreciada nas colecções do Victoria and Albert Museum, em Londres, concerteza um dos mais belos museus de artes decorativas do mundo. O que a caracteriza acima de tudo é a fabulosa e raríssima pérola em forma de torso masculino que está na base de toda a peça. Aliás, depois da sua criação, muitos foram os artistas que nela se inspiraram, fazendo jóias em tudo semelhantes e, contudo, em tudo diferentes. De facto, nunca ninguém conseguiu igualar ou sequer aproximar-se da beleza desta peça que pode sem dúvida afirmar-se ser uma jóia digna de reis.
O complexo de minerais é particularmente fascinante, dado que aí, ao longo de inúmeras vitrines podemos tomar contacto directo com as diversas formas do mundo mineral. Podemos aí ver não apenas as gemas trabalhadas, mas também a forma bruta que as continha. No entanto, porventura a parte mais fascinante do Museu de História Natural é a sua famosíssima colecção de diamantes, contendo alguns dos exemplares mais famosos do mundo. Entre as suas preciosidades podemos, por exemplo, ver um belíssimo colar outrora pertença de Maria Antonieta, ou o celebérrimo diamante Hoper, um fabuloso e raríssimo diamante azul que nunca se libertou da fama de trazer grande azar aos seus possuidores. De facto, muito embora para o museu seja uma grande sorte tê-lo na sua Winston Gallery, a verdade é que esta gema está associada a lendas e superstições que incluem maldições, roubos e misteriosas mortes, para além de diversas formas de desgraça que acompanharam as vidas dos seus donos e os levaram a diferentes formas de morte prematura.
A empresa Ana Calheiros - Jewellery Designers associou-se, desde o início, a essa fabulosa iniciativa que foi a Feel Woman, a Feira da Mulher. Estivemos presentes com um stand na primeira sessão, no ano passado em Lisboa, e na segunda, de 7 a 9 de Março deste ano, também na capital. Apostámos cedo neste evento que constituiu uma homenagem à mulher portuguesa, mas que é também já hoje uma referência no que diz respeito à moda e à elegância no feminino.
Tom Zoellner, publicou recentemente um interessantíssimo livro com os resultados da sua investigação sobre o mundo dos diamantes, um mundo apaixonante mas que encerra também alguns segredos menos atraentes e que escondem, por vezes, aspectos bem negros dos bastidores deste negócio. De facto, em The Heartless Stone. A Journey through the world of diamonds, deceit, and desire (Ed. Picador), o autor descreve-nos este mundo misterioso que vai da prospecção à comercialização, passando ainda por outras etapas como a lapidação, o marketing e o domínio do mercado pelas grandes companhias.
No período de 7 a 9 de Março passado realizou-se mais uma Feel Woman nas antigas instalações da Feira Internacional de Lisboa (FIL). Como já havia acontecido em 2007, não poderíamos deixar de estar presentes num evento que celebra a elegância da mulher, pelo que renovámos e alargámos o nosso stand na shopping zone. Ao contrário do ano passado, nesta sessão contou-se com a presença de outros criadores desta área, pelo que se aumentou consideravelmente a oferta de jóias.
As nossas novas colecções tiveram grande aceitação por parte da clientela que nesses dias por lá passou, uma clientela exigente e que aprecia a inovação e o design na criação das peças que pretendem usar no seu dia-a-dia.
A Feel Woman está de parabéns por mais este sucesso e pela forma como progressivamente se tem vindo a afirmar no panorama dos grandes eventos ligados à mulher portuguesa.
Assim, hoje queremos chamar a atenção para um livro publicado no final de 2007 e que apresenta uma riquíssima colecção de anéis, desde a antiguidade até aos nossos dias. Trata-se da obra de Diana Scarisbrick, RINGS. Jewellery of Power, Love and Loyalty, editado pela prestigiosa Thames & Hudson. A obra, que conta com mais de 350 páginas, inclui centenas de fotografias de grande qualidade sobre os mais diversos anéis. Desde os anéis da antiguidade clássica e os anéis-sinete com as pedras d'armas dos seus possuidores, símbolos de prestígio e de poder, até aos requintadíssimos anéis do renascimento, a riqueza das pedrarias dos séculos XVIII e XIX e as peças mais modernas dos grandes joalheiros parisienses do início do século XX.
